十八世纪的意大利，芭蕾舞演员的培训和教育取得了重大发展，将这种艺术形式塑造成了我们今天所认识的样子。这一时期标志着理论原则的出现和结构化训练体系的建立，为现代芭蕾舞实践奠定了基础。
18世纪意大利芭蕾舞理论的演变
18世纪意大利的芭蕾舞受到多种因素的影响，包括启蒙时代对教育的重视以及芭蕾舞作为一种表演艺术的日益普及。关于芭蕾舞技巧、动作和美学的理论讨论开始出现，导致芭蕾舞原则和术语的编纂。
古典芭蕾的影响
在此期间，18世纪意大利的芭蕾舞理论受到古典芭蕾舞的影响，强调动作优美、平稳，步法精准，通过舞蹈表达情感。这些概念为结构化训练方法的发展和芭蕾舞技术的标准化奠定了基础。
芭蕾舞演员的培训和教育
18世纪意大利对芭蕾舞演员的训练主要注重技术熟练程度、艺术表现力和体力的培养。舞蹈学院和学校在芭蕾舞教育正规化方面发挥着至关重要的作用，提供包括严格的身体训练、音乐指导和理论研究在内的综合课程。
芭蕾舞训练的理论基础
18世纪意大利芭蕾舞的主要理论强调姿势、转向和对齐的重要性，为古典芭蕾舞技巧的发展奠定了基础。此外，概念